承传统笔墨 抒时代情怀——画家彭增文其人其画

    鲜活灵动的人物，雄奇险峻的山水，清新淡雅的花鸟……作为书画家，能娴熟地表现一种书体或一类绘画题材，已属不易。而我省画家彭增文却在几十年的艺术生涯中，涉及人物、花鸟、山水等多个题材，且都达到极佳的水准。欣赏他的作品，总有一种诗情荡漾心间，引发人们美好的遐想。

    彭增文出身丹青之家，父亲早年毕业于国立艺专（中央美院前身），后在学校担任美术教师。在父亲的教诲下，彭增文自幼学画，打下了扎实的美术基础，山水画一画就是几十年。2001年，彭增文参加了中国美协举办的第一期高研班，并结识刘大为、刘国辉、杜滋龄等画家，在他们的指导下，人物造型能力实现了跨越式发展，并开启了人物画的创作道路。

    为了汲取传统的精华，他潜心研读、临摹了大量历代名作；为了广泛地深入生活，他年年坚持基层采风，完成了难以计数的素描、速写。他笔下的人物画《春雪》融现代的清新与传统的厚重于一体，既有当下时代的蓬勃朝气，又不失传统笔墨的古典韵味，有一种穿越时空的醉人美感。画面中，充满英气的女子在松枝下哈气取暖，远方雪压青松雾霭四起……整幅作品笔墨随心，形神皆备，色彩讲究，呈现出一种唯美的气质，观之赏心悦目；他绘就的山水巨构《白帝城》画面既雄奇险峻，夺人魂魄，又苍翠秀美，令人心醉；他的花鸟小品《喜上眉梢》，两只喜鹊立于花丛，初春的连翘举着金黄的喇叭，对着天空吹奏出生命之歌，给人昂然向上的生命力。

    近年来，彭增文先后在烟台、长春、大连、郑州等地举办个展，受到越来越多人的关注，作品也备受收藏家青睐。但他始终坚持笔耕不辍，不改初心。他说自己把创作当成一种生活，希望作品与时代结合，表现社会的阳光面，弘扬正能量，给人们以温暖和愉悦。